حديث أحد اللوكالز العرب عبر منصة الفيسبوك عن فناننا المثالي آرإم ومسيرته الفنية المذهلة وإبداعه الذي تخطى الحدود : 👤 : لست من معجبي فرقة BTS، ولم أجد نفسي يوما منجذبا بشكل جدي إلى عالمها، لكن آر أم حالة مختلفة تماما بالنسبة إلي، وأحد الفنانين الذين أجد في مشروعهم المنفرد ما يستحق الإصغاء والتأمل فعلا، وهو بلا شك أفضل اعضاء الفرقة بالنسبة لي، وما يثير اهتمامي به ليس شهرته ولا مكانته داخل واحدة من أشهر الفرق الموسيقية في العالم، بل فضوله الفني، وجرأته في التجريب، والطريقة التي يبدو بها مستعدا في كل مرحلة للتخلي عن الصورة السابقة عن نفسه والذهاب إلى مكان موسيقي مختلف، حتى لو كان ذلك على حساب توقعات جمهوره… فحين تستمع إلى أعماله المنفردة، لا تشعر أنك أمام فنان يحاول استثمار نجاحه الجماهيري لإنتاج ألبومات مضمونة تجاريا، بل أمام شخص لديه أسئلة كثيرة عن نفسه والعالم، ويحاول العثور على لغة موسيقية تناسبها، وهذا، بالنسبة إلي، من أكثر الأشياء التي تجعلني أحترم أي فنان؛ أن تكون لديه رغبة حقيقية في اكتشاف الموسيقى، لا مجرد تكرار ما نجح فيه سابقا... وقد بدأت مسيرته مع ألبوم RM عام 2015، حين كان لا يزال أقرب إلى الراب الصريح والحاد، بمساحة واسعة للاستعراض التقني ومواجهة العالم وإثبات الذات، وهو عمل تسمع فيه فنانا شابا يختبر قدراته ويحاول أن يحدد موقعه، وفيه شيء من الغضب والتناقضات والأسئلة التي لم تجد طريقها إلى النضج بعد، لكنه، حتى في هذه المرحلة، لم يكن مجرد مغن للراب؛ كانت لديه رغبة واضحة في الكتابة عن نفسه ومساءلة الصورة التي يصنعها الآخرون عنه… ثم بعد ذلك أصدرألبوم mono، عام 2018، وهو برأيي يبقى التحفة المنفردة الأكثر نقاء في تاريخ بتس، وهنا بدأ يتشكل الفنان الذي أصبحت أكثر اهتماما به، ففجأة، تراجع الاستعراض، وانخفضت حدة الصوت، وحل محله عالم موسيقي ضبابي، حميمي، بطيء، ومثقل بالشعور بالوحدة والاغتراب، وأنا أحب هذا النوع من الموسيقى، آر إم هنا أقل انشغالا بإقناعنا بأنه يعرف من يكون، وأكثر استعدادا للاعتراف بأنه لا يعرف تماما أين ينتمي… وبالنسبة لي ألبوم mono ليس مجموعة أغانٍ حزينة فقط، بل تجربة فنية متكاملة عن الشعور بالانفصال عن العالم، وعن تلك المسافة الغريبة بين الحياة التي نعيشها والحياة التي نتخيل أننا كان ينبغي أن نعيشها، إنه من الأعمال التي لا تحاول تحويل الوحدة إلى بطولة، ولا تنتهي إلى حكمة جاهزة عن تجاوز الألم؛ بل يتركك داخل الشعور نفسه، بكل ما فيه من ضباب وارتباك، وربما لهذا السبب أراه أحد أكثر مشاريعه صدقا وخصوصية… لكن ما يجعل مسيرة آر أم مثيرة للاهتمام حقا هو أنه لم يبقَ أسير هذا الصوت، ولم يحاول إنتاج نسخة أخرى من mono، لمجرد أن التجربة نجحت، فمع ألبوم Indigo الصادر عام 2022، أصبح مشروعه أكثر اتساعا ونضجا، فهو هنا أراد أن يقدم أرشيفا فنيا لسنواته العشرين، بما حملته من تحولات وأسئلة عن الشهرة والفن والهوية والعلاقات الإنسانية، وهو مزيج من أنماط موسيقية متعددة، من الراب والسول إلى الفانك والروك والبوب، مع تعاونات موفقة مع كل من إريكا بادو، بيك، وأندرسون… وهو عمل أكثر دفئا وانفتاحا من mono، لكنه يحتفظ بالاهتمام نفسه بالأسئلة الداخلية، ويمنحها مساحة أوسع للتنفس… وفي عام عام 2024 أصدر ألبومه الأيقوني Right Place, Wrong Person، وهو بالنسبة لي أوضح دليل على أن آر أم لا يريد أن يحصر نفسه في قالب موسيقي واحد، فهنا يصبح التجريب أكثر جرأة، وتقترب الموسيقى من الروك البديل والإلكترونيات والفانك والهيب هوب التجريبي، والموسيقى السايكديلية، مع لحظات تتجه نحو أجواء حالمة وغريبة يصعب اختزالها في تصنيف واحد، وحتى بنية الألبوم وصوته يبدوان أقل حرصا على إرضاء المستمع من أعماله السابقة؛ فهناك خشونة وفوضى محسوبة، وانتقالات مزاجية، وأصوات لا تحاول دائما أن تكون جميلة أو مألوفة بالمعنى التقليدي للمستمع العادي.. وعنوان الألبوم نفسه يلخص جانبا من فكرته؛ ماذا لو لم تكن المشكلة في أنك لم تجد مكانك بعد، بل في أنك تحاول باستمرار أن تتلاءم مع أماكن لا تشبهك… هنا يتعامل آر أم مع الاغتراب والهوية والشعور بأنك الشخص الخطأ في المكان الخطأ، لا باعتبارها أفكارا فلسفية مجردة، بل تجارب يومية تتسلل إلى علاقاتنا وصورتنا عن أنفسنا وطريقة وجودنا بين الآخرين، وأجد أن أغنية Come Back to Me بالتحديد، بما تحمله من تأمل وتردد، هي قلب الألبوم وتعبر عن الفكرة الأساسية التي يحاول إيصالها… (+) إليكم رابط المنشور: 🔗 facebook.com/share/p/1Diw2pZ…