ときおね先輩＠テロメア生活🔎

Momolandが復活、運営がうまく運ばずかなり苦しい道のりだったと聞いている。 人数も減ったり再起は難しいと言われていた。 でも正攻法の歌でチャレンジするのを諦めない。 こういうところはK-POPの女性たちの強さを感じる。 Still Valid / Momoland youtu.be/DlmzE54O4d4?si=RgBK…

aikoさんがNHK SONGSで披露した名曲『KissHug』の「だったの～」の部分が音程が外れた感じに聴こえるという疑問に対し、 「♭3のブルーノートからのフォール技巧だ」という解説が拡散されていますが、音楽理論上さらに正しくaikoさんの天才性を解説したいので、僭越ながら下記遺しておきます。↓ まず、フォールとは音程を連続的に下降させる歌唱技法です。しかし、この箇所はCD音源でもNHKのライブでも、E4（ミ）の音をまっすぐに伸ばすロングトーンで歌われています。 また、楽曲の主調はEメジャーであり、E4は主音です。したがって、この音自体はいわゆる主音に対する♭3や他の♭系テンションコードではないのでブルーノートではありません。 むしろ注目すべきなのは、旋律と伴奏の和声関係です。 主音メロディーE4がコードD#7の上で鳴る場合、この音は伴奏のD#と半音の強い衝突感を生みます。つまり、歌唱の音程を崩さなくても、不協和による緊張感が一般人にもプロの耳にも認識されます。 絶対音感と相対音感どちらもある自分は、この曲を初めて聴いたとき、直感的にaikoさん音程間違えたのかな?と思いました。 ですが、この不協和音にaikoさんの作曲上の意図があることを、この作品の深い歌詞を見て確信させられました。 理由として、 主調の主音という本来もっとも安定した音を、伴奏との関係性によって不安定に響かせるのはaikoさんなら確信犯的にできるのを、他の名曲から容易に推測できたからです。 しかも、その音をブルース歌唱ではなく、まさにまっすぐなaiko歌唱で伸ばすことで、言葉にできない感情の切なさを表現しているように自分は感じました。 人によりそこにブルース的な反骨精神を見いだしたい気持ちが沸くのもしょうがないですが、現実にブルーノートやフォールを使っているかは別問題です。 この箇所の魅力は、ブルースのような揺らぎある特殊な歌唱技巧よりも、むしろ正確なロングトーンと不協和を組み合わせた、aikoさん独自のハイレベルな歌詞と理論の守破離、 いわゆる普通の実力派メジャーアーティスト様方にもなかなか踏み込めない、感性重視の和声設計戦略にあると考えています。 youtu.be/r8yTsDQCfR0?t=83&si…

XGのDEPENDSはオマージュ元の２曲がかみ合ってないっていうのはサウンド側の問題であって、メロディは綺麗だし個人的には好みの作品だ。 MVがコズミック感じゃないのも、むしろ等身大の女性たちが頑張った感じが見れとれて安心する。 ちなみにサビのウィスパーは宏実さん2011年リリースのシングル曲『More & More』とほぼ同じメロディだが、 AVEXのJ-R&B史へのリスペクトも込められた楽曲だとしたらさらに良き👍 Hiromi Ft. Emi Hinouchi More & More youtu.be/VlG-IAH4LH8?si=He8V…