日本の作品で暴力が描かれるとき、それは幾つかの比喩を孕んでいる。 1)犯罪がいかに理不尽であるかを例示するため 2)戦争中などで行使される暴力の理不尽を描くため 3)理不尽に抵抗して生き残ることを肯定するため 4)悪（日本の作品では単純な絶対悪だけではなく、別の正義の場合もある）と対立したとき、多くの場合相手を説得できず、実力行使で圧倒しなければならないときがあることを示すため 5)対話不能な暴力（例えば話の通じない魔物の集団がダンジョンから溢れ出てくる、など）は、日本列島で頻発する風水害、地震、津浪、噴火、広域火災、熊などの獣害、などの「対話で解決できない自然災害」の比喩 日本人の文化が容認する暴力描写は、 「生き残らなければならない」 「ギリギリまで対話を試みるべきだが、対話が成り立たない相手と対峙したとき、生き残るために戦わなければならない」 「戦うと決めたからには、死力を尽くさなければならない」 「手加減して勝てるほど相手は弱くないし、相手も手加減はしてくれない」 という覚悟を描き込むことに注力している。 一大内戦時代だった戦国絵巻がそうであり、徳川幕府を倒す革命だった戊辰戦争に至る明治維新がそうであり、対米絶滅戦争だったら太平洋戦争がそうだった。 大人向けの作品では「多くそうまでしなければならなかったのは何故なのか？」について主人公は悩むし、読者も視聴者も同じように「他に道はなかったのか？」と悩む。 そういう問いを考えることを強いてくる作品ほど、「できるだけ現実に寄せた惨劇」を描こうとする。まあ、日本にも日本なりの手加減というのはあるので、いくらかはマイルドにされるけど。 　* 純粋に子供向け（幼児向け）のものは「ファミリー向け」とカテゴライズされるけど、それらでは比較的暴力描写は少ない。 「みんな仲良く」を最初に叩き込まれるけど、同時に勧善懲悪も刷り込まれる。 日本人が恐らく一人の例外もなく知っている物語に「桃太郎」がある。絵本の読み聞かせなどで最初に知る物語、活劇で、小学校入学以前に子供たちだけで演じる演劇のみ題材にもなっている。 桃太郎では、 ・勧善懲悪（正義の側に立ち、悪を懲らしめ、正しいことをしなさい） ・報恩報仇（良くされたら恩に報い、悪いことをされたら仇を打って報復しなさい） ・忠君忠信（リーダーの言うことを聞くこと、配下を裏切らないこと。組織秩序の維持） ・契約厳守（お腰に付けた吉備団子で契約が結ばれる） ざっくりこのへんが語られる。それこそ、一歳児の寝物語、二歳児に言葉を教えるついでに最初に読み聞かせるのがこれ。 「老夫婦の養子になった桃太郎は、人々を苦しめる鬼ヶ島を襲撃して鬼を「懲らしめ」て奪われた財宝を取り返し、自分をいつくしんでくれた老夫婦に恩を返した」 という物語。 ここから日本人の物語人生と善悪を教える躾が始まる。 何故鬼は人々を襲ったのか、何故桃太郎は鬼に暴力を振るったのか、他に方法はあったと思うか？ そういうのを「痛み苦しみ」を、描きながら繰り返し問う。 なので、日本の様々な漫画・アニメのヒーローは、桃太郎の残した宿題をそれぞれの作者なりの答えを示す形で織り込んでたりする。 なるほど、と共感するかも知れないし、それすら絶対の正解ではないかもしれないから、また別の物語を読む。 是非はあるけど、 「殴られる経験がないと、殴ることに躊躇がなくなる。殴る経験がなければ、殴った自分の手も痛いことを知らないままになる。弱い力でつかみ合う経験がないままに、ナイフを振り回すようになる前に、痛みを知る訓練が必要なのではないか。どうにもならない理不尽があることを教えるべきではないか」 そういう躾もあって、暴力と立ち向かう、比定する、逃れることを覚えて欲しいなら、「暴力とはどのようなものか」を教えなければならない。 子供の視界に入るところに置かれた架空の物語の中で描かれる暴力は、子供が大人になる前にすませておくべき予防接種だと思うよ。 子供が、いつまでも大人に守らせるのを当たり前だと思わないようにするために。 小学生が一人で登下校する社会だからこそ、子供だけで遊んでいるときに突然地震が起きるかもしれない国だからこそ、掛け値なしの暴力に備える必要はある。 比較的治安がよく、子供たちが薬中が拳銃ぶらぶらさせる本物の暴力に晒されないで済んでいるのは幸運だと思うけど、それも大多数が勧善懲悪を躾られて育つからかもな。